“大提琴犹如一位美女，但并不随时光流逝而衰老，相反，她却日益年轻、苗条、柔软、优美而雅致。”帕布鲁·卡萨尔斯曾这样说过。

       大提琴（Violoncello英）的历史可以追溯到16世纪，它是15世纪一种叫做“低音维奥尔琴”或“膝间维奥尔琴”的乐器演变而来。最初在意大利语中被拼作Violoncelle，后来逐渐简写为Cello，它属提琴家族乐器里的下中音或低音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情。

       音乐家已把大提琴的技巧提升到很高的境界，在弦乐器中，除了小提琴外，大提琴是担任独奏最多的乐器。四根琴弦A、D、G、C按五度排列，它主要用低音谱号记谱，在演奏高音区时，亦可用中音谱号或高音谱号记谱。

       大提琴可自如演奏音阶及伴音阶，并能自如地演奏各种音程跳动和装饰音，在一根弦上，可拉奏滑音。在速度不太快时，可演奏双音，较容易演奏的双音有：八度、纯四度、增四度、纯五度；可以演奏的双音有：大、小六度；在速度慢时可以奏出的双音有：大、小三度，但有困难；其它音程的双音很少使用（或无法奏出）。在速度不快（并尽量运用空弦）的情况下，大提琴可演奏三音和四音组成的和弦。

       由于是大型乐器，所以大提琴不像小提琴、中提琴一样夹在肩上，而是着地靠在左肩上演奏，也因为体积的关系，桥(Bridge)的弧度较大且弦与弦间的距离较远，右手无法像小提琴那样快速地移动到其它的音。但左手就可以不必用拇指支住乐器，必要时，可使用包括拇指在內的所有指头来按弦，因此能产生小提琴和中提琴所发不出來的音响效果。

       音响富有人声美,表现力很丰富。作为独奏、重奏或齐奏乐器，可演奏各种宽广、抒情的旋律，亦可以演奏各种技巧性较高的华彩乐段；作为合奏乐器，可以演奏和声的内声部或低音声部；经常与低音提琴作八度或同度重复，有很好的效果；音响能很好地与其它乐器相融合。

       大提琴以其热烈而丰富的音色著称，是交响乐队中最常见的乐器之一，也是中低音声部的主体，拥有广润的音域，能奏出比中提琴更低沉的声音也可以发出非常光辉优美的高音，它不似小提琴的轻快，但音质柔和，正好担任管弦乐中低沉的音域。适合扮演各种角色，有时加入低音阵营，在低声部发出沉重的叹息；有时则以中间两根弦的演奏起到节奏中间的作用。

       大提琴最为辉煌的时刻，要数作曲家赋予其表现如歌的旋律使命，整个大提琴组奏出的美妙旋律，足以令交响乐队中任何其他乐器都相形见拙。

       大提琴是中低音乐器的代表，它沉重、委婉、伤感……当时光在大提琴的弦上流逝，大师们则以各种方式捕捉刹那、感受永恒。