周海宏在论坛中

文 | 纪晨

1月14日至16日，“相约北京”奥林匹克文化节暨第22届“相约北京”国际艺术节艺术论坛在北京中间剧场举行。论坛设置“剧场发展向未来”“艺术教育向未来”“演出市场向未来”三大主题，其中“艺术教育向未来”的主题演讲格外引人关注。在“艺术教育向未来”的讨论中，众多专家分别从不同角度分析了美育的重要性。

百年来美育并未落到实处

“去年有一部非常火爆的电视剧《觉醒年代》，剧中蔡元培在北京大学校长就职演讲中提到了‘美育’。”论坛上，北京大学商业与艺术研究中心执行主任步璐璐表示，“‘美育’这个词正是蔡元培提出的。当年在北大任校长时，蔡元培不仅开设了美学课，还编写了《美学通论》一书。从1921年北大开设美学课直到去年，刚好一百年。但百年来因为种种限制，美育始终没有全面提升到一个应有的位置上。”

2020年10月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》。其中提到，要探索将艺术类科目纳入中考改革试点，纳入高中阶段学校考试招生录取计分科目，力争到2022年全面实行美育进中考；2021年7月印发的《关于进一步减轻义务教育阶段学生作业负担和校外培训负担的意见》中明确提出：切实提升学校育人水平，规范校外培训，包括线上培训和线下培训，有效减轻义务教育阶段学生过重作业负担和校外培训负担，也即“双减”。两个《意见》对艺术重要性的强调，以及推动艺术教育的力度，都是史无前例的。

“艺术有什么用呢？艺术能让生活更美好。中华民族伟大的历史，秦砖汉瓦、唐三彩、宋元山水画，这些伟大的文明都是感性的文明，都是在美的欲望下创造出来的。如果把所有的文明全部去掉，那还能称之为文明吗？”论坛中，音乐美学家周海宏带领观众们一同回顾过往，从上世纪六七十年代所有人都穿灰、蓝、绿色的衣服，到现在颜色各异的服饰丰富着人们的视觉感受；从有一件“的确良”的衬衫就觉得很了不起，到如今各种高科技面料得以应用，为触觉增加了更好的体验感；从以前用肥皂洗手、洗衣服，到如今的香皂、香水、香氛，丰富了人们的嗅觉……总结起来，周海宏认为，“我们生活的幸福感就是由一个个感觉系统的美好体验叠加而成的，幸福就是这样具体。有的人感性素质低，感觉麻木，良辰美景视而不见，天籁之音充耳不闻，从来不听音乐、不看画展，缺少发现美的眼睛，他们就过着单调乏味、缺少美感的生活。”

为什么很多人物质生活水平提升了，却并没有觉得幸福如期而至？周海宏表示，显然获得感与幸福感之间还有一个中间的环节，“人的生命总能量是个常数，不花在这些地方就得花在其他地方。这就是为什么要让每个孩子从小培养他们的审美需求，强化他们的审美欲望，养成他们高品位精神生活、文化艺术消费的习惯。我一直认为，学校应该用艺术搭建一个孩子精神减压的港湾，我们的学校教育要给孩子支撑一生生命品质的素质基础。”

“双减”之后美育如何开展

在“双减”政策实施以后，学生减少了学科类的学习时间，那怎样补上艺术这一课?教育部全职委副主任、华中师范大学教授刘延申认为，应该发动优秀学校和优秀教师参与优质教育、数字教育资源的开发，利用国家和各地教育教学资源平台以及优质学校网络平台，免费向学生提供高质量的专题教育资源和覆盖各年级、各学科的学习资源。

中国人民解放军军乐团原团长、指挥家于海，被教育部聘为全国艺术教育委员会常委，多年来他致力于推广管乐在青少年中的普及。于海认为，管乐是一个非常适合在校内开展的艺术项目。首先管乐不受场地制约，不需要很大的排练厅，学校现有的操场就能够训练。其次，管乐的乐器价格相对便宜，学校和家长都比较容易接受。第三，管乐团成绩见效快，“一个弦乐团组建起来可能要七八年时间，所以有弦乐团的小学比较少。但是管乐团两三年就可以演奏很高水平的作品，也可以去参加比赛了。”

于海列出了一组数据：据北京市教委统计，全北京的大、中、小学共有管弦乐团28支，民乐团近80支，而管乐团的数量是700多支。“但是放眼国际，3.26亿人口的美国有4.5万支管乐团，1.2亿人口的日本有2.1万支管乐团。14亿人口的中国目前有约1万支管乐团，通过数据比较就能够看出我们和国外仍存在差距。按照美国的人均乐队发展标准，我们国家应该有20万支管乐团，按日本人的标准，我们应该有23万支。”于海记得，一次他在一个国际管乐比赛中担任评委，获得第一名的是一支160人的美国管乐队，队员有老人、中年人，还有孩子。后来他了解到，这是一支社区乐团，所有成员都是这个社区的居民，有出租车司机、律师，也有学生，“音乐在发达国家几乎达到了全覆盖，而我们还相差甚远。”

钟姝是清华附小的专职戏剧老师，也是清华附小话剧团的负责人。钟姝明显感受到，“双减”过后，教育在向学校回归，“学校的戏剧社团，纳新只面向小学二年级。但这一学期，很多中高年级的学生也来找我们，想要参加戏剧社团。我说，你们之前不是没有时间吗？他们说，现在不用上课外班了，想要好好学戏剧。”

除了有于海这样的专家参与到学校艺术教育的教学、指导中来，有能力的学校也在通过自身优势，吸引像钟姝这样的戏剧人才。而对不具备这两种优势的普通中小学校，刘延申建议，“可以适当引进非学科类校外培训机构，参与课后服务。”

培养综合性人才迫在眉睫

1952年，我国大规模调整了全国高等学校的院系设置，高等教育分科体系自此设立。大学分成14个学科，文、史、哲、教、经、法、力、工、农、医、管理，军事、艺术、交叉学科，高中开始文理分科。“于是就有了一大批缺少科学素养、理性思维的文人，也出了一大批缺少感性素养、艺术修养的理工男、理工女。”周海宏表示，“尽管任何一个人在感性和理性方面的侧重都会有所不同，但如此割裂的感性和理性教育，在我国持续了半个多世纪之久。虽然现在教育界正在通过各种改革弥补，但它的影响仍然要持续几十年才会逐渐消退。”

作为制作人的步璐璐对这一点也深有体会，“当下的艺术市场缺少创作者。现在行业内很多优秀的创作者并不是专业艺术院校出身，而是综合类大学毕业生，他们有更全面的知识架构、综合素养，对艺术有所热爱，所以毕业后走上了艺术创作的道路。”刘延申举例，某些城市拆除有历史文化价值的古城墙、古建筑，却建了一些设计丑陋、建造粗糙的现代建筑，根源就是不具备审美能力却有管理才能的人坐上了决策者的位置，可见培养综合性人才有多么必要。

联合国教科文组织国际工程教育中心副主任兼秘书长王孙禺认为，艺术教育和科学技术教育是硬币的两面，“过去我们把学科分得太细，边界划得太严格了。未来应该加强各学科之间的联系，打破边界，各门类各学科都能与美育进行深度融合。”

周海宏表示：“不接受艺术教育，人生将失去最重要的幸福源泉;不接受艺术教育，将在未来的生存竞争中惨遭淘汰;不接受艺术教育，将对社会文明进步产生阻碍与破坏。艺术已经不再是可有可无。对个人而言，它直接关乎人生幸福、事业成功；对民族、国家而言，它关乎可持续发展与繁荣昌盛。”