就像马勒、伯恩斯坦、布列兹、普列文等前辈一样，芬兰音乐家萨洛宁，虽一直以来以指挥家的身份享誉国际，但他觉得作曲才是其第一职业。甚至他曾一度坦言，之所以走上指挥家的道路，只是为了确保自己创作的曲子有人来演。

在柏林爱乐乐团2022/2023新乐季中，萨洛宁受邀成为驻团作曲家。在未来的一年中，柏林爱乐乐团的舞台上，他各个时期的代表作品将会逐一呈现。

包括他受达达主义文学影响而作的合唱交响曲《Karawane》、中世纪简约风格的室内乐《Saltat Sobrius》以及今年新创作的《管风琴协奏曲》。

在柏林爱乐乐团的新乐季发布会上，萨洛宁表示：“我创作的音乐都源自内心的触动，我会在脑海中先演奏它，作为自己的受众去倾听它，如果我会为之兴奋，为之感动，或觉得它很有意思，就会把它书写下来。如果我自己很喜欢它，相信也会有不少人喜欢它。”

他接着表示，希望自己的音乐能成为社会价值的一部分。同时也说道：有些人是令人难以忍受的，他们太把自己当一回事儿了，好像生活缺少挖苦和嘲笑就无法继续一样。

萨洛宁于1958年出生于芬兰首都赫尔辛基，在西贝柳斯音乐学院学习过圆号、指挥和作曲。1979年他首次作为指挥与芬兰广播交响乐团合作，1983年紧急代替MTT与爱乐乐团合作马勒《第三交响曲》，从此正式步入指挥生涯。

从事指挥事业近四十年来，他曾担任爱乐乐团的首席指挥和艺术顾问，洛杉矶爱乐乐团的桂冠指挥，瑞典广播交响乐团首席指挥，以及旧金山交响乐团的音乐总监等多个重要职务。他还与捷杰耶夫联合创立了波罗的海音乐节。

作曲事业一直贯穿在他的指挥生涯中。他的钢琴、小提琴、大提琴协奏曲分别由布拉夫曼、约瑟夫维奇、马友友首演。他不仅在国际各大音乐节和著名乐团的演出季上积极推广他自己的作品，还热衷于委约、首演其他现当代作曲家的作品。