第64届格莱美音乐奖颁奖典礼于4月3日在美国拉斯维加斯举办，古典音乐类的最新获奖名单亦在当日出炉。本次颁奖典礼原定于今年1月在洛杉矶举办，受疫情影响推迟至4月并首次将拉斯维加斯作为承办地点。此前格莱美古典音乐奖就曾因风格分类引发争议，部分专家学者认为如今的“古典音乐”获奖专辑并未将西方经典音乐文化精粹收录其中。最新古典音乐类获奖名单公布后依旧收获一片哗然，除却关注专辑艺术品质外，本届格莱美奖将目光投向乐界切实关注的各类话题，例如支持种族多样性、女性主题、疫情对艺术行业冲击等。作为世界级音乐类奖项，自然要在政治正确和艺术水准之间作出考量，至于二者在评审标准中的比重高低，则值得乐界深思。

当代新作回应后疫情时代

韩裔美籍小提琴家詹妮弗·高(Jennifer Koh)凭借由塞迪尔唱片公司发行的专辑《单独在一起》(Alone Together)摘得“最佳古典音乐器乐独奏奖”桂冠。早在2009年，詹妮弗·高就曾被格莱美最佳室内乐演奏奖所提名，一直以来她的音乐活动都围绕着当代音乐新作和社会关注展开。作为一名具有前瞻性艺术视野的音乐家，除了致力于促进古典音乐的公平性和包容性，她还首演了一百多首新作品，为扩展当代小提琴曲目数量作出杰出贡献。

这张获奖专辑并未将古典音乐经典曲目收录在册，而是选择了詹妮弗·高首演的共计39首当代作曲家的新作，其主旨是回应疫情给音乐界带来的冲击。该专辑中，既有知名作曲家（例如中国女性作曲家杜韵）为其题献的作品，也有因疫情陷入经济危机的青年作曲家所创作的曲目。《纽约时报》评论该专辑为：“这是危机时刻的奇迹，其作曲家阵容比任何主流古典乐专辑都更具包容性。”对本次获奖，詹妮弗·高回应道：“我很荣幸能够成为格莱美奖中首位获得该奖项的韩裔美国人。我感谢每位在本专辑中创作出震撼人心的作品的作曲家，这些音乐传达了人们在疫情期间的感受。这些作品现已成为记录美国疫情最初数月的音乐档案。”

当代作曲家菲利普·格拉斯的歌剧作品《阿赫那顿》（Akhnaten）此次也荣获了“最佳歌剧录音奖”。专辑在2019年11月由指挥家卡伦·卡门塞克执棒，同大都会歌剧院管弦乐团及合唱团合作完成录制，曾是大都会该乐季最受欢迎的作品之一。

种族多样性获得艺术关注

指挥家雅尼克·涅杰-瑟贡指挥费城交响乐团录制的《普莱斯：第一及第三交响曲》（Price: Symphonies Nos.1&3）荣获“最佳管弦乐演奏奖”，该专辑于2021年初在费城金梅尔表演艺术中心的威瑞森音乐厅录制。

弗洛伦斯·普莱斯是首位将交响乐创作搬上美国主流交响乐团的黑人女性作曲家。1933年，她创作的《第一交响曲》由弗雷德里克·斯托克执棒芝加哥交响乐团进行首演，创作内容反映了其在内战后的美国南部成长的经历；1940年，弗洛伦斯·普莱斯在美国大萧条时期接受联邦音乐计划委约创作了《第三交响曲》，其中新增添的当代作曲技法见证了她身为作曲家的成长。

弗洛伦斯·普莱斯的初露头角打破了非裔女性美国人在古典音乐领域的“天花板”。尽管如此，弗洛伦斯·普莱斯的多数创作直到近年才重新得到重视。雅尼克·涅杰-瑟贡和费城交响乐团希望通过舞台演出和唱片录制，帮助弗洛伦斯·普莱斯恢复其在20世纪美国作曲家中应有的地位。雅尼克·涅杰-瑟贡说:“弗洛伦斯·普莱斯曾经说她有两个缺陷，其一是性别，其二是种族。尽管我们无法抹去过去历史中存在的偏见，但我们可以通过共同努力，为古典音乐建设一个更加公平的未来。在这个未来里，所有的声音都能够被聆听到，像普莱斯这样的艺术家不会继续默默无闻。我们期待她成为古典音乐经典中的重要人物，她的其他佳作也能够在未来的格莱美奖项中脱颖而出。”

女性主题专辑备受重视

为支持艺术产业的多样性、公平性及包容性，本次格莱美奖的颁奖也对女性主题有所倾斜。作曲家洛丽塔·里特曼和指挥家艾米·安德森凭借其专辑《女战士：变革之声》（Women Warriors-The Voices Of Change）获得“最佳古典合集奖”，她曾被誉为“美国最受关注的交响乐团指挥”。

顾名思义，《女战士》专辑的创作旨在纪念全世界为妇女权利、性别平等和受教育的权利而作出贡献的杰出人物。艾米·安德森如今是纽约现代管弦乐团的创始人兼指挥，该乐团在林肯中心首演《女战士》专辑作品时，观众起立鼓掌，好评如潮。

另一部充斥着神秘色彩的专辑《神话》（Mythologies）同样由三位女性音乐家共同完成，她们分别是越南裔女高音歌唱家桑吉塔·考尔、以色列女高音歌唱家希拉·海拉普利特曼以及法国作曲家达娜埃·弗拉斯。

这张专辑在本届格莱美荣获“最佳古典独唱专辑奖”，此次获奖也令桑吉塔·考尔成为首次赢得格莱美奖的越南裔音乐家。考尔表示，她们三个人不仅是艺术领域的绝佳组合，在生活中也是最好的朋友，这次经历也成为她们友谊的宝贵见证。

此外，普利策奖得主、女性作曲家卡罗琳·肖也凭借专辑《狭海》（Narrow Sea）获得“最佳当代古典作曲奖”，2014年她的专辑《八声部的帕蒂塔》曾获得该奖项提名。

马友友和杜达梅尔再获青睐

大提琴家马友友与其搭档钢琴家伊曼纽尔·埃克斯合作的专辑《贝多芬大提琴奏鸣曲：眼泪中的希望》（Beethoven：Cello Sonatas-Hope Amid Tears）赢得了本界格莱美“最佳室内乐及小型合奏表演奖”。此次获奖是这个组合第六次赢得格莱美奖项，至今这两位友人已经合作超过40年。

指挥家古斯塔沃·杜达梅尔和洛杉矶爱乐乐团也凭借《马勒：第八交响曲》荣获“最佳合唱演出奖”。在去年，杜达梅尔和洛杉机爱乐乐团就凭借《查尔斯·艾夫斯交响曲全集》获得2021年格莱美奖“最佳管弦乐演奏奖”。尽管马勒的这首作品自1910年首演以来就被称为“千人交响曲”，但由于表演者需求量过大，杜达梅尔最终与共计346名表演者完成了这部作品的录制工作。参演的艺术机构除了洛杉矶爱乐乐团以外，还有洛杉矶大师合唱团、太平洋合唱团、洛杉矶儿童合唱团以及国家儿童合唱团。这种多乐团组合的合唱形式雄伟磅礴，风格既壮丽又富有戏剧性。《洛杉矶时报》评价该专辑：“洛杉矶爱乐乐团的出色之处，在于对细节的处理。在诠释马勒音乐的意义时，杜达梅尔已经超越了单纯的美感。”而在杜达梅尔本人看来：“马勒的《千人交响曲》这部伟大的作品凝聚了巨大的音乐力量，并以欣喜若狂、几乎狂喜的方式表达了救赎的意味。”